Como ler Partituras

Teoria Musical Noções básicas (2)

Parte 2

A altura das notas ainda pode ser alterada por sustenidos (#) e bemóis (b) que, respectivamente, aumentam e diminuem a nota em um semitom e bequadros (que) restauram a nota original, eliminando um sustenido ou bemol anterior. Sem um bequadro o bemol e o sustenido perdem valor no final de um compasso. A não ser que venham na armadura da clave. A diferença de tons de uma nota para outra é vista assim: Dó –Tom- Ré –Tom- Mi –Semitom- Fá –Tom- Sol –Tom- Lá –Tom- Si –Semitom- Dó Semitom é a menor das diferenças entre duas notas e Tom é a soma de dois Semitons.2. Compasso e Armaduras de Clave Numa partitura após a clave, normalmente, vem escrito o compasso da música que define quanto tempo entra em cada parte da música, que será dividida por travessões. Alguns exemplos podem ser: 

Como ler Partituras

Teoria Musical Noções Básicas (2)

Parte 1

Notas-Duração e Altura variam de acordo com a duração do som, a escrita da nota varia na sequência:

A Duração exata do tempo depende da velocidade da  música, mas sempre deve-se observar a relação: 1 Semibreve=2 Mínimas, 1 Semínima=2 Colcheias, etc. Uma nota ainda pode ser como:

Na partitura existem cinco linhas e quatro espaços visíveis e mais espaços e linhas suplementares superiores, para notas mais agudas, e inferiores para notas mais graves. a posição da nota na partitura, em que linha o espaço está, define sua altura. Mas a altura pode ser afetada por um outro símbolo, chamado Clave, que vem no início da Partitura.

As Claves mais usadas são:

Teoria Musical

DODECAFONISMO

O dodecafonismo (do grego dedeka: 'doze' e fonos: 'som') é um sistema de organização de alturas musicais criadas na década de 1920 pelo compositor austríaco Arnold Schoenberg.

No dodecafonismo as 12 notas da escala cromática são tratadas como equivalentes, ou seja, sujeitas a uma relação ordenada e não hierárquica.

 As notas são organizadas em grupos de doze notas denominadas séries as quais podem ser usadas de quatro maneiras diferentes 1: Série original, 2: Série retrógrada, 3: Série invertida e 4: Série retrógrada da inversão. todo material de alturas utilizado em uma composição dodecafônica, seja melódico, ou seja harmônico, deve ser originado com base na série.

Um site muito bom para os estudantes de flauta Transversal. Vocês podem encontrar diversas partituras, métodos de estudo, aulas etc. Então aproveitem essa dica e divirtam-se! https://sites.google.com/site/estudantesflautastransversal/Home

Aqui vai a Partitura do Hino Oficial da Jornada da Juventude 2013! http://www.rio2013.com/files/pt/hino_com_partitura_versao_final.pdf

Hoje, em homenagem ao DIA DA MÚSICA: Grandes Compositores!

Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi (1678-1741) foi compositor e músico italiano. Seu concerto "As Quatro Estações", para violino e orquestra, é a mais popular de suas composições. Além de importante compositor de óperas, também atuou como regente, cenógrafo e empresário. Vivaldi faz parte da galeria dos mestre da música universal.
Antonio Vivaldi (1678-1741) nasceu em Veneza, Itália, no dia 4 de março. Filho de Giovanni Battista Vivaldi e Camilha Calicchio, ainda criança começou a estudar violino com seu pai, violinista da Capela de São Marcos, em Veneza. Com dez anos já era exímio violonista.
Em 1693 Vivaldi entra para o convento, ordenando-se sacerdote em março de 1703. Recebeu o apelido de "Il Prete Rosso", o padre vermelho, por ter uma vasta cabeleira ruiva. Em agosto desse mesmo ano, por recomendação dos nobres venezianos que mantinham a instituição, ingressa no "Ospedale della Pietà", orfanato famoso por seu conservatório musical, que mantinha um coral de vozes femininas, de cantoras que viviam reclusas na instituição.
Antônio Vivaldi compôs 454 concertos, 23 sinfonias, 75 sonatas e quase quarenta operetas.
Antonio Lucio Vivaldi morreu em Viena no dia 28 de julho de 1741.